一項由富士提交的新專利顯示，他們似乎正在開發具備內對焦設計的 18mm F2 定焦鏡，若屆時真的推出新產品，這顆 2012 年就問世，身為開山元老之一的經典鏡頭終於有望迎來全面性的性能升級。

一項由富士提交的新專利顯示，他們似乎正在開發具備內對焦設計的 18mm F2 定焦鏡，若屆時真的推出新產品，這顆 2012 年就問世，身為開山元老之一的經典鏡頭終於有望迎來全面性的性能升級。

克服舊作痛點，導入內對焦結構

現行的 XF 18mm F2 R 雖然擁有迷人的體積，但由於採用整組鏡組移動的對焦方式，不僅對焦聲音較為明顯，且對焦速度在面對現代高速動態拍攝時也稍顯吃力。而根據最新公開的專利文件（公開編號 P2026004114），富士正致力於研發一種更小型化且具備優異像差校正能力的成像鏡頭。新光學設計最受矚目的特點在於導入了「內對焦」系統，透過移動鏡組內部的特定鏡片來完成對焦，這通常意味著更迅速、更安靜的自動對焦體驗。

光學素質與體積平衡的再進化

從專利釋出的實施例數據來看，新設計的焦距約為 18mm，最大光圈維持在 F2.0，在維持大光圈優勢的同時，富士試圖進一步優化各類光學像差。對攝影玩家來說，這代表新一代鏡頭在全開光圈時，有望提供比現行版本更紮實的中央與邊角畫質。此外，專利圖表也顯示出富士對於縮減鏡頭長度的努力，目標是在不犧牲光學表現的前提下，保留餅乾鏡應有的輕巧便攜特性，讓創作者能更輕鬆地將其作為機身蓋長掛使用。

防滴防塵與現代化規格的期待

雖然專利文件主要針對光學路徑進行描述，但若此設計最終商品化，內對焦結構將為鏡頭密封性提供更好的物理基礎。現行的 XF 18mm F2 R 缺乏防滴防塵設計，讓許多必須在雨中或惡劣環境下工作的攝影師感到遺憾。若後續產品能補齊 WR（防滴防塵）設計，結合專利中提到的新型光學系統，勢必能大幅提升這顆廣角定焦鏡的實戰競爭力。

商品化時程仍待觀察

儘管專利申請展現了富士對廣角定焦鏡頭的持續投入，但攝影愛好者仍需保持客觀看法。通常光學專利的公開並不等同於產品即將上市，從技術儲備到最終量產往往還有一段路要走。在過去， XF 18mm F2 R 一直都是編輯最愛用的鏡頭，主要是足夠輕巧，而且視角廣又有 F2.0 大光圈，搭配 X-T3 一機一境進行生活記錄或出遊拍攝相當輕鬆愜意，的確用這個組合拍到不少滿意的作品。然而，隨著 X-T5 與 X-H2 等高畫素機身的普及，無論是市場或編輯自己對於更新早期定焦鏡的期望日益增高，這項專利的出現無疑為引頸期盼的用戶們打了一劑強心針。

via：asobinet

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富士日前於於海外（中國）正式發表了數位半格相機 X-Half的全新白色版，主要透過純白塗裝將原本的金屬冷冽感轉化為簡約優雅的隨身質感，預計將在文青攝影圈與社群媒體上引發新一波的視覺討論。

富士日前於於海外（中國）正式發表了數位半格相機 X-Half的全新白色版，主要透過純白塗裝將原本的金屬冷冽感轉化為簡約優雅的隨身質感，預計將在文青攝影圈與社群媒體上引發新一波的視覺討論。

純白文青的誘惑：功能與視覺完美融合

此次富士新推出的Fujifilm X half 白色版，在機身質感上做了大幅度更動，捨棄了首發時的銀色、黑色與碳灰色，轉而採用柔和的白色塗裝。雖然核心規格維持不變，但外型設計的改變讓它更像是一件潮流單品，而不僅僅是攝影器材。機身保留了極具儀式感的捲片撥桿，並支援獨家的 2 合 1 組圖功能，讓玩家能在兩次拍攝之間操作撥桿，直接在機身內將兩張直式照片合成為一張具備半格美感的橫排影像。

數位半格機：垂直感光元件的創意與堅持

Fujifilm X-Half 自發表以來便以數位半格機的獨特定位引起關注。不同於主流相機，它搭載 3：4 的 1 吋感光元件，具備 1,774 萬像素，這意味著攝影師拿著相機時，預設便是手機世代最熟悉的「直式構圖」。相機配置了等效 32mm F2.8 定焦鏡頭，其視野與經典的「即可拍」極為相近，旨在讓使用者找回最純粹、隨性的街拍樂趣。

專為底片感而生：捨棄 RAW 檔的純粹直出

值得注意的是，X-Half 系列堅持「直出精神」，相機僅支援 JPEG 格式輸出，並不提供 RAW 檔紀錄。這項決定反映了 Fujifilm 對於自家底片模擬技術的自信。機身內建 13 種底片模擬模式，包含受歡迎的 Reala ACE、Classic Neg 以及黑白 Acros 等，並加入了「漏光」與「過期底片」等創意濾鏡。對於追求「隨拍即傳」且不喜繁瑣後製的攝影玩家來說，這種純粹感正是 X-Half 最大的魅力所在。

市場反響與定位：鎖定極簡質感與社群玩家

儘管 X-Half 在發表初期因較高的定價在攝影討論區引發正反兩極的評價，但其獨特的操作儀式感與輕量化至 240 公克的機身，依然在特定市場獲得成功。目前白色版本率先於海外（中國）發表，並傳出將隨附豐富的原廠贈品（包括原廠電池、相機皮套、256GB 記憶卡）。對於那些看重相機外觀、熱愛分享日常生活的社群創作者而言，這款兼具復古手感與現代極簡美學的白色版本，無疑是目前市場上最具話題性的數位隨身機之一。至於白色版 X half 之後會不會在台灣上市？以及建議售價和是否會有贈品，目前都不得而知，有興趣者可以請洽代理商恆昶實業。

via：PetaPixel

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當業界還在為 16 檔動態範圍努力時，Canon 於 CES 2026 展中展示了一款全新 SPAD 感光元件原型，這項技術不僅將動態範圍推升至驚人的 26 檔，更有望重新定義了數位影像捕捉的本質。

當業界還在為 16 檔動態範圍努力時，Canon 於 CES 2026 展中展示了一款全新 SPAD 感光元件原型，這項技術不僅將動態範圍推升至驚人的 26 檔，更有望重新定義了數位影像捕捉的本質。

顛覆傳統的感光技術

現行的 CMOS 感光元件運作原理，是透過測量像素在曝光時間內累積的類比電荷來生成影像，這種方式在極端對比的場景下，往往難以兼顧高光細節與暗部雜訊。然而，Canon 研發的 SPAD 感光元件則採取了截然不同的感光技術。它能精準捕捉並計算進入像素的每一個光子，當單一光子擊中感光區域（像素），即會觸發電子的「雪崩」反應，轉化為數位訊號記錄。由於減少了傳統讀出過程中的類比雜訊干擾，讓感光元件在極低光照環境下，依然能獲得極其純淨的畫面。

▲ Canon SPAD 感光元件原型。

 

26 檔動態範圍的黑科技

這款 2/3 吋、約 210 萬像素的感光元件原型，其核心在於 Canon 獨家的「加權光子計數」技術。官方數據顯示其動態範圍高達 156 dB，換算成攝影師熟悉的術語即約 26 檔，對比現今市面上大多數全片幅無反相機頂多只能記錄約 15 檔的動態範圍，無疑有著大幅度的跨越。這意味著在同一個畫面中，即使面對極端刺眼的直射光點與趨近全黑的暗部細節，感光元件都能游刃有餘地同時完整記錄，且無需依賴多重曝光或複雜的後製疊圖。對於追求極致光影層次的創作者而言，這項性能指標無疑是夢寐以求的硬體基礎。

▲ SPAD 感光元件的工作原理。

從自動駕駛到電影拍攝的應用

雖然目前展示的原型像素密度尚非針對消費級相機開發，但其應用潛力已引起廣泛討論。藉由高達百億分之一秒（100ps）的處理速度，SPAD 感光元件能捕捉高速移動物體的瞬間，甚至能觀察光子的運動軌跡。這對於未來自動駕駛車輛在惡劣光影（如出隧道口的強光對比）下的辨識安全性、醫療精密成像，以及需要在極端環境捕捉影像的專業紀錄片團隊來說，都是關鍵性的技術突破。

▲ 在 0.1 lux1 照度下，偵測到前方 120 公尺處有行人（使用 25mm f/1.4 鏡頭拍攝）。

▲ 加權光子計數技術能夠在高照度和低照度條件下進行光子偵測。

▲ 憑藉 26 級的出色動態範圍性能，即使是明亮和黑暗的物體也能拍攝出清晰的影像。

未來十年的影像風向球

Canon 這次的展出更像是一場技術實力的宣告，預示了未來十年的發展藍圖。除了超高的動態範圍，SPAD 技術還展現了對 LED 頻閃的極佳抑制能力，並能大幅降低功耗。雖然要將此技術普及至全片幅無反光鏡相機仍需克服像素提升與成本控制等挑戰，但 Canon 已經向世人證明，感光元件的競爭已不再只是單純的「像素戰爭」，而是進入了光學、硬體架構與運算成像深度結合的新紀元。

via：PetaPixel

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BCN+R 日前公布最新2025 年 12 月份銷售數據，Sony A7 V 甫上市就表現極為亮眼，在首發月份的市場排名便超越了前一個月剛上市的強勁對手 Canon EOS R6 Mark III。

BCN+R 日前公布最新2025 年 12 月份銷售數據，Sony A7 V 甫上市就表現極為亮眼，在首發月份的市場排名便超越了前一個月剛上市的強勁對手 Canon EOS R6 Mark III。

Sony A7 V 展現驚人爆發力

根據日本市場調查機構 BCN+R 最新的統計，Sony A7 V 於 2025 年 12 月正式開賣後，迅速衝上銷售排行榜第七名，成為當月份排名最高的全片幅機種。相較之下，被視為同級勁敵、且早一個月於 11 月上市的 Canon EOS R6 Mark III，雖然在 11 月首發時取得了第十一名的佳績，但在 12 月的榜單中卻跌出前二十名。儘管 BCN 的數據僅代表相對排名而非精確的總銷售量，且銷售走勢可能受到通路供貨穩定度與首波預購消化的影響，但 Sony A7 V 展現出的強勁買氣，確實令許多市場觀察家感到驚艷。

兩大品牌技術規格的短兵相接

這兩款相機之所以不斷被拿來比較，是因為它們在定位與硬體配置上極其接近。兩者皆搭載了約 3,300 萬像素的感光元件、強大的 AI 自動對焦技術，以及專為錄影與靜態攝影雙修用戶設計的混合效能。在操作體驗上，Sony 與 Canon 各有擁躉，但從此次銷售排行來看，Sony A7 V 似乎更成功地吸引了原本持觀望態度的用戶升級。這種現象也顯示出，在價格相仿的前提下，攝影玩家對於 Sony 系統生態鏈的黏著度，以及對於新一代處理引擎效能的期待值略勝一籌。

高階機型在榜單中的突圍難度

值得關注的是，BCN 銷售榜單長期以來多由低價位、入門級或 APS-C 片幅相機佔據，因為這類機種更容易在大眾消費市場達成銷售量。在這樣的前提下，單價較高的全片幅中階機種如 A7 V 能夠擠進前十名，實屬難得。這不僅反映出日本攝影市場對於專業器材的高度需求，也說明了 Sony A7 系列作為「全片幅標竿」的地位依舊穩固。即便面臨強敵挑戰，A7 V 憑藉著其均衡的性能指標，依然是目前市場上最受認可的萬用機種。

長期抗戰下的市場份額之爭

雖然 Sony 在 12 月的單月表現取得了暫時性的領先，但攝影器材的成功並非短跑競賽。Canon EOS R6 Mark III 作為許多專業編輯評選出的年度推薦機種，其優異的拍攝性能與支援 6K 與 Open Gate 的錄影能力仍具備長期的競爭力。接下來的市場重心將轉向供貨的持續性以及後續韌體更新所帶來的效能優化。

via：PetaPixel

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富士日前發表 instax mini Evo Cinema，不僅延續了 Evo 系列混合式數位的便利性，更首度將錄影、拍照與列印三大功能完美融合，同時在外型上亦向經典的 8mm 攝影機致敬。

富士日前發表 instax mini Evo Cinema，不僅延續了 Evo 系列混合式數位的便利性，更首度將錄影、拍照與列印三大功能完美融合，同時在外型上亦向經典的 8mm 攝影機致敬。

向 1965 年的工藝設計致敬

在外觀設計上，instax mini Evo Cinema 展現了濃厚的電影職人風格。其機身採用質感的黑灰配色，最引人注目的莫過於參考了 1965 年經典 8mm 攝影機 FUJICA Single-8 的直立式握把設計。這項設計不僅提升了拍攝時的穩定度，更讓使用者在操作時彷彿化身為上世紀的電影導演。機身上模擬手動捲片感受的列印搖桿，以及轉動時帶有清脆回饋聲的轉盤，都讓每一次的快門與列印充滿了儀式感，將類比相機的觸覺魅力發揮得淋漓盡致。

復刻電影黃金年代

為了帶領玩家走進時光隧道，instax mini Evo Cinema 特別搭載了全新開發的「年代效果轉盤（Eras Dial）」。這項功能內建 10 種不同年代的影像風格，例如模擬 60 年代粗糙質感的 1960 效果，或是重現早期彩色電視氛圍的 1970 風格。每一種風格還能進行 10 段階調細節調整，總計可變幻出 100 種視覺表現。更令人驚喜的是，這些效果不僅作用於畫面，連音訊也會同步處理，部分模式甚至會發出底片運轉的懷舊聲響，營造出極具沉浸感的創作體驗。

15 秒短影音與 QR Code 跨媒介分享

在核心功能上，instax mini Evo Cinema 支援最長 15 秒的短影片錄製。攝影師可以隨意錄製多段片段，並在機背螢幕上挑選最滿意的畫面定格輸出。最創新的應用在於，列印出的相紙上可附加專屬 QR Code，觀者只需拿起手機掃描，就能立即欣賞這張照片背後的動態影片與聲響。這種「把影片交到對方手中」的實體分享方式，打破了數位與類比的界限，讓珍貴的回憶不再只是手機裡的一串代碼，而是看得見、摸得著，且能動態重現的立體紀錄。

專屬 App 打造個人化電影海報

搭配同步進化的專屬 App，instax mini Evo Cinema 的應用場景更為廣泛。使用者可以將多段影片片段合併成 30 秒的精華作品，並套用極具電影感的片頭與片尾模板。App 內建的「海報模板」功能，還能讓玩家在照片上加入標題與文字設計，輕鬆製作出專屬於自己的電影海報風格相片。此外，App 同樣支援高速 Wi-Fi 傳輸與「直接列印」功能，讓這台相機在作為創作工具的同時，也能成為手機相片的專業行動印表機。

上市資訊與售價

instax mini Evo Cinema 預計將於 1 月 30 日正式發售，目前尚未有建議售價的消息，不過業界預估市場價格約為 55,000 日圓（約新台幣 11,100 元）；至於台灣的上市日期和建議售價，還有待代理商恆昶實業公布。

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日前才有消息指出 EOS R7 Mark II 極有可能成為 Canon 首款搭載堆疊式感光元件的 APS-C 相機，但根據最新傳聞透露，它可能搭載全新開發的 3,900 萬畫素背照式感光元件。

日前才有消息指出 EOS R7 Mark II 極有可能成為 Canon 首款搭載堆疊式感光元件的 APS-C 相機，但根據最新傳聞透露，它可能搭載全新開發的 3,900 萬畫素背照式感光元件。

感光元件架構仍撲朔迷離

關於 EOS R7 Mark II 的各種預測中，感光元件的架構調整無疑是最核心的關鍵。目前傳聞存在兩種可能性，一為搭載 3,900 萬畫素的背照式感光元件，另一種則為採用 4,000 萬畫素堆疊式感光元件。背照式技術主要是透過重新排列內部線路層，減少光線進入感光層的阻礙，藉此在維持高畫素的同時提供更好的高感光度表現與動態範圍。至於堆疊式感光元件則是更進一步的革新，它在感光層下方直接連結了高速處理電路與記憶體層。這種架構讓影像訊號的讀取速度產生質的飛躍，能徹底抑制電子快門在高速拍攝時產生的果凍效應，這對於需要精準捕捉體育賽事、飛鳥振翅或高速運動瞬間的攝影師來說，具備不可取代的優勢。

突破連拍瓶頸的存儲配置更新

除了感光元件之外，另一項備受討論的重點是 Canon 是否會在 EOS R7 Mark II 中導入 CFexpress Type B 卡槽，與 SD 卡槽並存。現行 EOS R7 雖然具備優異的高速連拍實力，但受限於 SD UHS-II 卡槽的寫入速度，在進行超高速連續拍攝或高位元率錄影時，往往會面臨緩衝區清理較慢的限制。若能改採讀取與寫入速度更快的 CFexpress 介面，不僅能徹底釋放高速連拍的潛能，也更能滿足推疊式感光元件和高畫素的連拍寫入需求，能讓專業用戶在處理大型 RAW 檔或高品質影片時更為順暢，大幅提升工作流的效率。

錄影規格與發表時程推測

此外，先前消息指出 EOS R7 Mark II 將具備 8K 60P 的超高解析度錄影功能，不過根據最新消息透露，EOS R7 Mark II 雖然擁有拍攝 8K 影片的能力，但幀速率和是否支援 RAW 格式錄製目前尚不清楚。至於發表時程被推估會落在 CP+ 2026 之後，畢竟 Canon 目前的重心應該是放在 EOS R3 Mark II 的開發公告。

via：Canon Rumors

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SmallRig 日前發表 Remote Wildlife Pro Wireless Repeater 無線訊號放大器，讓野生動物攝影師得以在不破壞環境與驚擾物種的前提下，取得近距離且具震撼力的影像。

SmallRig 日前發表 Remote Wildlife Pro Wireless Repeater 無線訊號放大器，讓野生動物攝影師得以在不破壞環境與驚擾物種的前提下，取得近距離且具震撼力的影像。

500 公尺超長效連線

Remote Wildlife Pro 的核心價值在於其專為相機控制量身打造的無線中繼系統。不同於一般相機內建、距離極短的藍牙或基礎 Wi-Fi 方案，該裝置採用了最新的 Wi-Fi 6 技術。在理想的環境下，傳輸距離最遠可達 500 公尺，且具備極低延遲的特性。這項大幅度的跨越，讓攝影師能徹底擺脫必須靠近機身的束縛，讓相機真正成為深入自然的眼睛。

不僅是觸發，更是全方位操控

SmallRing Remote Wildlife Pro Wireless Repeater 另一大特色就是支援各品牌相機，攝影師只需透過手機或平板連網，即可在遠端進行即時預覽。除了基本的快門觸發，更支援調整對焦、曝光參數、變焦，以及切換照片與錄影模式。目前該裝置支援 Sony、Canon、Nikon、Panasonic、DJI 與 Insta360 等主流品牌，雖然不支援 Fujifilm 相機可能令部分用戶遺憾，但其僅 0.06 秒的低延遲表現，已足以精準捕捉飛鳥起飛或野獸出沒的瞬間。

多機協作與低干擾

SmallRig 這次特別強調「減少人為入侵」的拍攝邏輯。透過將相機放置於地面或水源旁，攝影師在遠處監控，能有效降低對動物的壓力。更令人驚艷的是其多機同步功能，這套設備支援多達 5 台無反相機的連線控制，實現一對多或多對多的控制架構，對於需要多視角捕捉的紀錄片團隊來說，能輕鬆建構出層次豐富的影像畫面。不過要注意的是，若是運動相機僅支援一對一連線操作。

硬體設計與耐候表現

在硬體配置上，這台放大器僅重 218 公克，非常適合長途跋涉的登山行程。機身設有七個 1/4 吋螺孔，方便掛載於腳架或各式支架上。電力方面，透過 10,000 mAh 的行動電源即可維持約 10 小時的高效運作，且能適應從 -40°C 到 60°C 的極端氣候。不過值得攝影師留意的是，這款設備本身並不防水，在野外設置時需額外注意防雨與遮蔽物，以確保訊號穩定與設備安全。

從長焦依賴到廣角敘事

SmallRig 將 Remote Wildlife Pro 定位為降低生態攝影門檻的利器。過往這類攝影往往依賴昂貴且沉重的超長焦鏡頭，但透過無線中繼技術，攝影師可以利用無反相機或運動相機進行近距離的「廣角生態攝影」，以更有張力的視角說故事。這款裝置美國定價為 149 美元（約新台幣 4,700 元），已於 12 月底正式發售，對於想要在不干擾自然的前提下，拍出更具感染力畫面的攝影師來說，無疑是今年最值得關注的裝備之一。

via：PetaPixel

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Nikon 日前正式發表 Z 24-105mm f/4-7.1 全片幅標準變焦鏡頭。這款鏡頭以僅 350g 的傲人輕巧身形，預計成為 Z 系列用戶在街拍、旅遊及日常紀錄中的新寵。

Nikon 日前正式發表 Z 24-105mm f/4-7.1 全片幅標準變焦鏡頭。這款鏡頭以僅 350g 的傲人輕巧身形，預計成為 Z 系列用戶在街拍、旅遊及日常紀錄中的新寵。

兼顧輕巧與泛用性的焦段設計

Z 24-105mm f/4-7.1 的核心優勢在於其極高的攜帶性。在 350g 的輕量化鏡身中，提供了從開闊風景的 24mm 廣角，到利於人像與靜物特寫的 105mm 望遠焦距。這樣的設計在長旅行拍攝時，無需頻繁更換鏡頭即可輕鬆捕捉從宏觀環境到局部細節的各種構圖。對於追求「一鏡走天下」且在意負擔感的用戶來說，這款鏡頭提供了一個相當平衡的解決方案。

卓越的光學能力與微距表現

Z 24-105mm f/4-7.1 採用了 10 群 12 枚的鏡片組合，其中包含一枚 ED 低色散鏡片與兩枚非球面鏡片，旨在減輕色差並提升畫面邊緣的解析力。此外，該鏡頭在近距離攝影的表現同樣令人驚艷。其廣角端的最近對焦距離僅為 20 公分，望遠端則為 28 公分；特別是在 70mm 至 105mm 的焦距範圍內，更可達成 0.5 倍的最大放大倍率。這項特性讓攝影師在拍攝餐桌美食、花卉或產品細節時，能更貼近主體，並透過近攝產生的自然散景，營造出層次鮮明且極具質感的影像效果。

針對動態與專業操控的細節優化

在性能與操作層面，這款鏡頭搭載了 STM 步進馬達，確保在自動對焦時展現出迅捷且安靜的特性，對於重視現場收音的影片創作者而言是一大福音。此外，鏡身配備了可自定義的控制環，用戶能依據個人習慣將對焦、光圈值、曝光補償或感光度等功能指派於其上，實現流暢的直覺操控。值得一提的是，該鏡頭亦考慮了戶外拍攝的耐用性，具備基本的防塵防水滴設計，讓使用者在不同氣候條件下皆能安心創作。

數位加持與進階擴充潛力

除了光學性能外，這款鏡頭還能結合 Nikon 現代機身的高解析度變焦（Hi-Res Zoom）功能。當搭配 Z9、Z8 或最新的 Z5 II 等機型時，使用者可以在不損及畫質的前提下，將變焦範圍延伸至相當於 210mm 的焦段，大幅強化了望遠端的應用彈性。

上市資訊與售價

Z 24-105mm f/4-7.1 預計將於 1 月中旬上市發售，海外建議售價為 546 美元（約新台幣 17,200 元）；至於台灣的上市日期和建議售價，還有待國祥實業公布。

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根據國外最新消息指出，Canon 很有可能將於今年 2 月初發布 EOS R3 Mark II 的開發公告，為這台深受專業攝影師好評的專業級相機吹起暖身的號角。

根據國外最新消息指出，Canon 很有可能將於今年 2 月初發布 EOS R3 Mark II 的開發公告，為這台深受專業攝影師好評的專業級相機吹起暖身的號角。

二月首週或成關鍵

長期關注 Canon 動態的情報來源指出，EOS R3 Mark II 的發表時程已經排入今年第一季的重點清單中，最可能的日期指向 2 月的第一週。這個時間點相當巧妙，不僅剛好位於日本年度攝影盛事 CP+ 展覽之前，能有效吸引全球專業媒體與攝影玩家的目光；同時讓專業體育攝影師也能於今年 2 月於義大利舉行的冬季奧運會，進行大量的拍攝測試，Canon 得以獲得真實的使用回饋，並在正式發表前進行修正。

產品定位的再進化

最初 EOS R3 問世時，被許多人視為 EOS R1 正式登場前的過渡方」，但其極速連拍與創新的眼控對焦功能，卻讓它在專業運動與飛羽攝影市場中建立起難以取代的口碑。目前的傳聞點出，EOS R3 Mark II 可能不再僅限於目前的 2,400 萬畫素，而是據傳搭載 5,000 萬畫素的多媒體用途專業級機身邁進。，讓習慣直立握把操作感的職業攝影師，不必在 R1 的旗艦性能與 R5 的高畫素之間痛苦二選一。

儘管詳細規格表尚未正式流出，但業界普遍推測 EOS R3 Mark II 將搭載全新研發的感光元件，只是目前還不確定是會採用堆疊式或背照式設計。但是可以預期的是，EOS R3 Mark II 會有極大機率導入與 EOS R1 同等級的 DIGIC 加速器與 AI 深度學習自動對焦系統。這意味著新機在捕捉快速移動物體時，將具備更強大的預測與追蹤能力。就讓我們一起拭目以待吧！

via：Canon Rumors

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Canon 日前發布 Cinema EOS 系列多款機型的重大韌體更新，不僅 C400 正式導入 Open Gate 錄影模式，就連 C80、C70 和 R5 C 也迎來操作和介面顯示的提升。

Canon 日前發布 Cinema EOS 系列多款機型的重大韌體更新，不僅 C400 正式導入 Open Gate 錄影模式，就連 C80、C70 和 R5 C 也迎來操作和介面顯示的提升。

C400 正式支援 Open Gate 錄影

在本次更新中，Canon EOS C400 迎來了最具指標性的進展，即正式支援 Open Gate 錄影模式。隨著社群媒體與多平台投放需求增加，能完整利用感光元件原始比例（全感光區）進行拍攝的 Open Gate 功能，已成為現代動態攝影師衡量器材競爭力的關鍵指標。這項更新讓 EOS C400 用戶在後期製作時，能更自由地裁切成 16:9、9:16 或 1:1 等不同比例，而不必犧牲畫質或視角。

C80 與 C70 提升動態拍攝準確度

對於 EOS C80 的用戶而言，雖然本次更新尚未能提供 Open Gate 模式，但在拍攝流程的操作性上仍有顯著提升。新韌體為 EOS C80 帶來了更精準的對焦峰值表現，並強化了對焦搖桿的反應靈敏度，這對於手動對焦或精確調整焦點位置至關重要。此外，更新也增加了更多自定義按鍵選項，以及在重播模式下可自定義的視圖輔助功能。而同系列的 EOS C70 除了享有與 EOS C80 相同的操作優化外，更額外新增了在重播影像時更換 LUT 的功能，讓攝影師在現場回放素材時，能更準確地評估調色後的預期成效。

R5 C 介面直覺化助益實拍監看

身為 Canon 家族中錄影性能最突出的混合型機種，EOS R5 C 在本次韌體更新中也獲得了實質性的功能補強。為了讓拍攝者在繁忙的場景中能更快速地掌握相機狀態，新版韌體大幅優化了資訊顯示介面。在第二層資訊顯示畫面中，現在可以直接查看錄影格式、解析度、感光元件模式、數位防手震設定以及 Gamma 色域等關鍵數據。配合改良後的對焦峰值演算法與視圖輔助功能，EOS R5 C 在專業片場的實戰可靠性得到了進一步的鞏固，也顯示出 Canon 持續維護這款混合機種競爭力的決心。

👉 EOS C400 Ver.1.0.4.1 韌體下載
👉 EOS C80 Ver.1.0.4.1 韌體下載
👉 EOS C70 Ver.1.1.2.1 韌體下載
👉 EOS R5 C Ver.1.1.2.1 韌體下載

via：PetaPixel

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全球規模最大的影視器材租賃指標 Lensrentals 近期公布了 2025 年度租賃統計數據，Canon 與 Sony 兩大龍頭持續展現強大的市場統治力，兩者合計橫掃了超過四成的出租市場營收。

全球規模最大的影視器材租賃指標 Lensrentals 近期公布了 2025 年度租賃統計數據，Canon 與 Sony 兩大龍頭持續展現強大的市場統治力，兩者合計橫掃了超過四成的出租市場營收。

Lensrentals：全球租賃市場的公信力指標

在深入分析數據之前，必須先了解 Lensrentals 的背景。創立於 2006 年的 Lensrentals 是目前美國最大的線上攝影與錄影器材租賃公司，擁有超過 40 萬件的器材庫存，範疇涵蓋專業相機、鏡頭、燈光及電影製作設備。由於其服務對象廣及 NASA、白宮攝影官乃至頂尖影視製作公司，其每年年底公布的「最受歡迎器材榜單」並非基於品牌銷量，而是真實反映了專業用戶在實際接案、片場拍攝時最信任並頻繁使用的器材，因此具有極高的產業參考價值。

Canon R6 Mark II 為年度最受歡迎拍攝相機

在 2025 年的統計中，Canon 以 26.5% 的營收市佔率蟬聯榜首。最令人驚訝的是，EOS R6 Mark II 擊敗了眾多旗艦機種，成為年度租賃次數最多的相機榜首。這顯示出對於多數影視工作者而言，比起追求極致像素，性能均衡且性價比高的中階無反才是接案的首選。而在鏡頭方面，Canon RF 系列的表現更是驚人，RF 24-70mm F2.8L IS 與 RF 28-70mm F2L 兩款標準變焦鏡強勢奪下租賃榜冠亞軍，再次證實了 Canon 在光學鏡頭群上的深厚實力。

排名	類別	器材名稱	接環 / 規格
1	鏡頭	Canon RF 24-70mm f/2.8L IS USM	Canon RF
2	鏡頭	Canon RF 28-70mm f/2L USM	Canon RF
3	配件	Sony NP-FZ100	電池
4	相機	Canon EOS R6 Mark II	Canon RF (全片幅)
5	鏡頭	Canon RF 70-200mm f/2.8L IS USM	Canon RF
6	鏡頭	Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM	Canon EF
7	鏡頭	Sony FE 70-200mm f/2.8 GM OSS II	Sony E
8	鏡頭	Sony FE 24-70mm f/2.8 GM II	Sony E
9	鏡頭	Canon EF 70-200mm f/2.8L IS III USM	Canon EF
10	相機	Sony FX3	Sony E (全片幅)
11	配件	Sony 160GB CFexpress Type A TOUGH	記憶卡
12	相機	Sony A7 IV	Sony E (全片幅)
13	相機	Canon EOS R5	Canon RF (全片幅)
14	鏡頭	Canon RF 100-500mm f/4.5-7.1L IS USM	Canon RF
15	相機	Sony A7S III	Sony E (全片幅)
16	相機	Canon EOS 5D Mark IV	Canon EF (全片幅)
17	鏡頭	Canon RF 50mm f/1.2L USM	Canon RF
18	鏡頭	Canon RF 15-35mm f/2.8L IS USM	Canon RF
19	相機	Sony A7 III	Sony E (全片幅)
20	配件	Canon LP-E6NH	電池

▲ 2025 最受歡迎出租攝影器材

Sony FX 系列在電影與動態領域布局見效

Sony 雖然以 21.7% 位居營收市佔第二，但卻也是榜單上主打錄影性能相機的龍頭，且增長勢頭依然強勁。Sony 的優勢在於其精準的產品線切割，特別是 Cinema Line 系列。在相機前十名排行榜中，Sony 憑藉 FX3、FX6 以及 FX30 多款電影機型入榜，展現出其在錄影市場無可撼動的地位。對於現代租賃用戶而言，Sony 的 E 接環系統提供了極其豐富的選擇，從輕便的 Alpha 系列到專業級電影攝影機，能無縫銜接各種規模的拍攝需求，這也反映在 Sony 專用電池 NP-FZ100 成為全榜單租賃次數第三名的數據上。

排名	相機名稱	類型
1	Canon EOS R6 Mark II	無反相機 (全片幅)
2	Sony FX3	電影摄影機 (全片幅)
3	Sony A7 IV	無反相機 (全片幅)
4	Canon EOS R5	無反相機 (全片幅)
5	Sony A7S III	無反相機 (全片幅)
6	Canon EOS 5D Mark IV	數位單眼 (全片幅)
7	Sony A7 III	無反相機 (全片幅)
8	Canon EOS R5 Mark II	無反相機 (全片幅)
9	Sony FX6	電影攝影機 (全片幅)
10	GoPro HERO13 Black	運動攝影機
11	Canon EOS R6	無反相機 (全片幅)
12	Sony A7R V	無反相機 (全片幅)
13	Sony FX30	電影攝影機 (APS-C)
14	Sony Cyber-shot RX100 VII	高階隨身相機
15	Sony FX3 (含配件組合)	電影攝影機 (全片幅)
16	DJI Osmo Pocket 3	雲台相機
17	Nikon Z8	無反相機 (全片幅)
18	Canon EOS C70	電影攝影機 (APS-C)
19	Canon EOS R5 C	電影攝影機 (全片幅)
20	Canon EOS R7	無反相機 (APS-C)

 ▲ 2025 最受歡迎出租相機

Nikon 緩步回升與單眼時代的殘響

相對於 Canon 和 Sony 的霸主地位，其他品牌的生存空間顯得更為競爭。Nikon 雖然憑藉 Z8 的優異表現保住了第三名的位子（約 5.6%），但在鏡頭租賃上仍與領先集團有顯著差距。此外，一個有趣的現象是，雖然無反系統已是主流，但傳奇單眼 Canon EOS 5D Mark IV 依然留在榜單前十名。這說明了在部分專業領域中，穩定的 EF 接環系統與單眼相機的耐用性，仍讓老牌工作者愛不釋手。然而，整體趨勢已不可逆，隨着各品牌無反系統趨於成熟，2025 年已正式宣告了攝影市場進入全無反的成熟期。

排名	鏡頭名稱	接環規格
1	Canon RF 24-70mm f/2.8L IS USM	Canon RF (無反)
2	Canon RF 28-70mm f/2L USM	Canon RF (無反)
3	Canon RF 70-200mm f/2.8L IS USM	Canon RF (無反)
4	Canon EF 24-70mm f/2.8L II USM	Canon EF (單眼)
5	Sony FE 70-200mm f/2.8 GM OSS II	Sony E (無反)
6	Sony FE 24-70mm f/2.8 GM II	Sony E (無反)
7	Canon EF 70-200mm f/2.8L IS III USM	Canon EF (單眼)
8	Canon RF 100-500mm f/4.5-7.1L IS USM	Canon RF (無反)
9	Canon RF 50mm f/1.2L USM	Canon RF (無反)
10	Canon RF 15-35mm f/2.8L IS USM	Canon RF (無反)
11	Canon RF 24-105mm f/2.8L IS USM Z	Canon RF (無反)
12	Sony FE 24-70mm f/2.8 GM	Sony E (無反)
13	Sony FE 70-200mm f/2.8 GM OSS	Sony E (無反)
14	Sony FE 100-400mm f/4.5-5.6 GM OSS	Sony E (無反)
15	Sony FE 16-35mm f/2.8 GM II	Sony E (無反)
16	Sony FE 200-600mm f/5.6-6.3 G OSS	Sony E (無反)
17	Canon RF 24-105mm f/4L IS USM	Canon RF (無反)
18	Sony FE 28-70mm f/2 GM	Sony E (無反)
19	Canon RF 85mm f/1.2L USM	Canon RF (無反)
20	Sigma 24-70mm f/2.8 DG DN II Art (Sony E)	Sony E (副廠無反)

 ▲ 2025 最受歡迎出租鏡頭

via：DPReview、Lensrentals

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根據可靠消息指出，徠卡正在準備推出一款搭載 4,430 萬畫素感光元件的 SL 系列新機，據信其核心技術將源自於 L 接環聯盟夥伴 Panasonic 的 Lumix S1R II。

根據可靠消息指出，徠卡正在準備推出一款搭載 4,430 萬畫素感光元件的 SL 系列新機，據信其核心技術將源自於 L 接環聯盟夥伴 Panasonic 的 Lumix S1R II。

搭載 4,430 萬畫素感光元件

Leica 選擇基於 Panasonic LUMIX S1R II 的 4,430 萬畫素感光元件來打造這款新的 SL 機型，策略上具有明確的意義。目前 Leica SL 系列的全片幅機型，主要由高解析度的 SL3（60MP）和著重速度與錄影的 SL3-S（24MP）組成，兩者在畫素規格上有相當大的間隔。這款傳聞中的新機型，恰好能以 4,430 萬畫素的定位，填補 6,000 萬到 2,400 萬畫素之間的空缺，提供一個平衡高畫質和檔案大小的選項，滿足部分使用者對中高階畫素的需求。

對焦性能升級，但錄影規格可能有所取捨

除了畫素規格的調整，據稱這款新機在性能上也有所提升。消息指出，它的自動對焦系統將優於現有的 SL3-S 機型，顯示 Leica 在對焦技術上持續進行優化。然而，為了做出產品區隔，新機在錄影功能方面，其規格可能會比其他 SL3 機型略低。這暗示了 Leica 可能將這款新機型更側重於靜態影像的拍攝，鎖定那些對照片畫質有更高要求，但對頂級錄影功能需求較低的專業攝影用戶。

預計 2026 年 5 月問世

關於這款新的 Leica SL 相機的發表時程，目前市場傳言指向 2026 年 5 月左右。雖然這類消息仍屬傳聞階段，但 Leica 與 Panasonic 之間的 L 接環技術合作關係，使得此類跨品牌技術共享的可能性極高。可以關注的是，Leica 是否會依照慣例，在採用 Panasonic 的硬體基礎上，融入其獨有的色彩科學、機身設計美學與操作介面，最終將這款新機以 Leica 的高水準標準呈現給消費者。

via：Photo Rumors

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日前有消息傳出向來專注於 APS-C 與中片幅系統的富士，正在研發一款搭載 1 吋感光元件的全新隨身型相機，不僅可能意謂產品線策略的調整，更讓許多期待經典 X 系列輕便機型重生的玩家，燃起無限期待。

日前有消息傳出，向來專注於 APS-C 與中片幅系統的富士，正在研發一款搭載 1 吋感光元件的全新隨身型相機，不僅可能意謂產品線策略的調整，更讓許多期待經典 X 系列輕便機型重生的玩家，燃起無限期待。

重啟 1 吋感光元件產品線？

根據可靠消息來源指出，富士內部確實正著手開發一款採用 1 吋感光元件的輕巧型數位相機。雖然這項規格的產品在市場上競爭激烈，但這並非富士近期首次嘗試。先前推出的 X half，儘管其設計與半格片幅的特殊性使其市場反應與定價策略仍有待觀察，但它已證明富士具備將 1 吋感光元件整合進自家產品的技術能力。1 吋感光元件在畫質與機身體積之間能取得良好平衡，是高階隨身機的主流規格，富士的加入無疑將為消費者提供更多選擇。

▲ Fujifilm X30。

新機定位仍是謎團

儘管消息鎖定「1 吋感光元件隨身機」這項事實，但目前情報來源並未透露新機的確切產品定位。它究竟會是過往經典系列的繼承者、延續 X half 的實驗性路線，亦或是開創一個全新的產品線？目前仍不得而知。不過考量到 X half 的設計極具實驗性與話題性，市場對其接受度仍存在爭議。

▲ Fujifilm X30。

因此業界普遍認為，富士極有可能藉此機會讓旗下已停產的 2/3 吋感光元件輕便機型獲得重生，並將感光元件升級至 1 吋，以迎合更廣大的主流消費者。其中，像是具備變焦環的 X30、極致輕薄的 XQ2，甚至是曾因在影集上亮相而再次受到關注的 XF1，都是可能被復活的熱門候選者。

▲ Fujifilm XF1。

期待富士美學注入輕便市場

目前消息所掌握的均僅止於「富士正在開發 1 吋感光元件隨身機」這項事實，所有關於型號定位的猜測都屬於合理的市場臆測。這款新機型若能順利推出，勢必將填補富士在高階輕巧型相機市場的空白。就讓我們一起期待富士能再次以其獨有的復古美學設計與精準的色彩科學，為隨身機市場帶來令人驚喜且具備獨特風格的產品。

via：FUJI RUMORS

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CP+ 2026 將於 2 月 26 日至 3 月 1 日於日本橫濱 Pacifico 會展中心舉行，而主辦單位 CIPA 日前宣布，明年展會預計將達到史上最大規模，參展廠商數量創下新高。

CP+ 2026 將於 2 月 26 日至 3 月 1 日於日本橫濱 Pacifico 會展中心舉行，而主辦單位 CIPA 日前宣布，明年展會預計將達到史上最大規模，參展廠商數量創下新高。

攝影產業核心匯集 CP+躍升國際要角

由日本國際相機影像器材工業協會（CIPA）主辦的 CP+ 2026，確定將於 2026 年 2 月 26 日至 3 月 1 日，在日本橫濱 PACIFICO 橫濱會展中心盛大舉行，並同步開放線上展區。由於德國 Photokina 展會的停辦，CP+ 在國際攝影展中的地位更顯重要，加上其鄰近許多全球主要影像品牌總部的地理優勢，近年來已成為全球影像產業最具影響力的指標性展覽。

參展規模突破紀錄 涵蓋範疇多元化發展

根據 CP+ 籌備處的資料，截至目前為止，預計參加 2026 年展會的公司和組織數量已達 148 家，創下歷史新高。這其中包含了 43 家首次參展的新興廠商和 38 個國際知名品牌。相較於 2025 年吸引約 5 萬 6 千名觀眾親臨現場，以及約 42 萬線上觀看人次的規模，本屆的盛況更值得期待。此外，展覽的範疇也不再侷限於傳統的相機與攝影配件，而是廣泛擴展至錄影、影像編輯工具、無人機技術等，涵蓋所有支援拍攝、觀看和連結的環節，展現影像產業的多元發展趨勢。

年度主題「讓世界躍動」 豐富體驗面向所有族群

CP+ 2026 展會的主題定為「Make Your World Pop」，旨在鼓勵所有攝影愛好者「讓每個瞬間都閃耀」。本屆展覽內容將一如既往地豐富，除了有新品的發表展示、專業座談會、攝影作品展覽、實機操作工作坊，以及獨立攝影書（ZINE）市集之外，還將有受歡迎的「PLARAIL 巨型透視模型」再次登場，並首度規劃了「絨毛玩偶工作室」，專門為時下年輕人流行的「玩偶攝影」文化提供一個專屬的拍攝空間。展會內容從專業攝影師、狂熱玩家到剛入門的初學者，甚至是年輕族群、女性與家庭，都能找到各自享受攝影樂趣的環節。

購票與入場流程升級 提升參觀體驗品質

雖然 CP+ 展會入場是免費的，但主辦單位今年將販售「快速通關票」，讓持票者能透過專屬通道優先入場。在入場方式上，本屆也做了優化，將不再提供實體票券，改為支援智慧型手機上的 QR Code 掃描入場，此舉預計能大幅簡化報到和入場流程，使觀眾能更順暢、便捷地進入會場，享受整個展會體驗。

via：PetaPixel、CP+

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繼 PENTAX 17 之後，日前有消息傳出 PENTAX 接下來有意再推出第二款隨身底片相機，並命名為 PENTAX ESPIO 140，以致敬其過去著名的隨身變焦機型。

繼 PENTAX 17 之後，日前有消息傳出 PENTAX 接下來有意再推出第二款隨身底片相機，並命名為 PENTAX ESPIO 140，以致敬其過去著名的隨身變焦機型。

第二款底片機將為高階隨身機？

根據 PENTAX 於 2022 年最初公布的底片計畫藍圖，品牌預計將依序推出三款不同定位的底片相機：第一款為已推出的 PNETAX 17，第二款為高階底片機，而第三款則是底片單眼相機。在 Pentax 17 成功為計畫打響名號後，下一部產品便成為焦點。而日前有最新消息來源透露，第二款高階底片機很有可能就是經典的 ESPIO 140 系列。這項選擇若屬實，代表 PENTAX 正在平衡市場需求，在主打「趣味性」的半格機之後，轉向推出一款具備更高畫質潛力與實用性的隨身機型。

致敬經典「傻瓜機皇」ESPIO 140

1997 年問世的 PENTAX ESPIO 140（在部分市場以 IQZoom 140 之名銷售），是當時市場上備受好評的自動對焦傻瓜相機之一。它以輕巧的機身搭載了一顆多功能的 38–140mm 大倍率電動變焦鏡頭，並配備了自動曝光、紅眼消除閃光燈等多種實用功能，讓使用者能輕鬆應對各種拍攝場景。ESPIO 系列的成功在於其出色的光學品質與便利的操作性，讓它在當時的底片隨身機市場中佔有重要地位。若 PENTAX 決定復刻此機型，預計新款 ESPIO 140 將會保留其核心的變焦鏡頭設計與自動化操作體驗，同時結合現代的電子控制技術，提供比先前原版機型更穩定、更耐用的拍攝品質。

 

以下為 1997 年推出的 PENTAX ESPIO 140 規格：

• 鏡頭： 38-140mm f/4.8-12.5 變焦鏡（7 群 8 枚鏡組結構）
• 變焦範圍： 4 倍光學變焦（是當時隨身底片機中變焦倍率最高機種之一）
• 對焦：主動式外紅線自動對焦功能（即使在低光源環境下也能良好對焦）
• 曝光：具備全自動程式自動曝光功能（附快門過慢警告）
• 閃光燈：具備自動、強制、關閉、消除紅眼、夜間人像、慢速同步等模式
• 微距：在任何焦段下均擁有 0.6m 的最近對焦距離
• DX編輯：ISO 25-3200
• 電池：CR123A x 1
• 其他功能：全景模式、搖控器拍攝

via：Photo Rumors

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想拍出更具感染力的黑白影像？掌握黑白攝影的拍攝要點與後製技巧至關重要。本文分享黑白攝影的要點，助你創作出引人入勝的黑白攝影作品。

在色彩充斥的世界裡，黑白攝影始終以一種獨特型式存在。它有別於我們常見的彩色影像，當去除顏色干擾後，能以明暗層次與強烈的情緒張力，為畫面帶來更深邃的視覺體驗，讓觀者專注於光影、紋理與構圖的純粹美感。本文將分享黑白攝影的拍攝要點、適合題材以及後製技巧，幫助攝影愛好者創作出更具感染力的黑白影像。

 

文章目錄

• 1. 黑白攝影的魅力與起緣
• 2. 彩色與黑白攝影的思維轉換
• 3. 光線與反差的掌握技巧
• 4. 構圖與題材的選擇要點
• 5. 濾鏡在黑白攝影中的角色
• 6. 黑白攝影後製的 N 種方法
• 7. 黑白影像後製教學示範
  • 步驟 1：在「基本面板」中先將影像轉為黑白，再依自身喜好進行初步的調整。
  • 步驟 2：在「黑白面板」中視自己想要呈現的效果調整各種色彩通道，使作品更醒目。
  • 步驟 3：新增「漸層遮色片」，針對左半部較暗區域調整色調和對比，讓影像更討喜。
  • 步驟 4：最後在「效果面板」中新增顆粒效果，可視自身喜好調整顆粒總量和大小。

 

黑白攝影的魅力與起緣

許多人初次接觸攝影時，往往會被鮮豔的色彩吸引，因為色彩能迅速抓住目光，傳遞直觀的情感。不過當畫面中的色彩被抽離，只剩下黑、白與無數灰階時，影像便進入另一種純粹的境界。這正是黑白攝影的魅力所在，它能將觀者的注意力重新導向光影、形狀與質感，而非僅僅依靠色彩而已。黑白攝影的起緣可以追溯至十九世紀，由於當時的攝影技術尚未能重現真實色彩，因此所有影像都是以灰階呈現。然而，即使彩色技術的誕生改變了攝影的面貌，黑白攝影仍未被完全取代，並孕育出不少經典大師，無論是過去的美國著名風景攝影師安塞爾．亞當斯（Ansel Adams）、法國紀實攝影大師亨利．卡蒂爾．布列松（Henri Cartier-Bresson），或是當代以極簡構圖、長時間曝光拍攝黑白風景照聞名的英國攝影師麥可．肯納（Michael Kenna）、擅長用黑白影像記錄全球社會議題與人類處境的巴西攝影巨擘：塞巴斯蒂昂．薩爾加多（Sebastião Salgado），以及以黑白街頭影像見長的日本攝影師森山大道等，皆以黑白影像與拍攝技巧奠定其地位。由此可見，黑白攝影並不侷限於時間與特定題材，而是能跨越時代與不同領域，展現出恆久而多樣的表現力。

對不少創作者而言，黑白攝影是一種挑戰。色彩能快速傳達情緒、建立氛圍，但黑白攝影則必須依靠光影變化與構圖設計來吸引觀者目光，因此創作者必須尋找新的方式來呈現影像張力，這也正是黑白攝影的迷人之處，它迫使創作者以更敏銳的觀察力去理解場景的核心，並藉由光線、曝光、對比、幾何、構圖等手法將影像完整呈現出來，賦予影像截然不同的視覺效果。此外，黑白攝影還可以讓影像脫離具體時代，呈現永恆的氛圍，使黑白照片在觀者心中留下更深刻的印象。

▲ 十九世紀早期的木製相機，見證黑白影像技術的誕生。

▲ 色彩能傳遞直觀的情感，但黑白影像能呈現另一種純粹，留下永恆印象。

▲ 利用光影與層次展現自然的形與韻，是黑白風景攝影的經典手法。

▲ 街頭瞬間的定格，讓黑白影像更具敘事張力。

彩色與黑白攝影的思維轉換

初學者在嘗試黑白攝影時，往往會發現畫面顯得單調，甚至毫無重點。會有這種落差是因為我們長期生活在充滿色彩的世界，視覺與心理都早已習慣透過顏色去辨識與感受。例如藍色的天空常給人開闊與自由的印象，翠綠的草地帶來生機與舒適，金黃的夕陽則蘊含溫暖與浪漫的氛圍。然而當色彩一旦被抽離，畫面中這些直觀的情感就會隨之消失，如果缺乏光影層次、幾何結構或有力的構圖支撐，影像自然就會顯得平淡，缺乏足夠的吸引力。

因此，想要拍好黑白攝影的關鍵思維轉換，就是不再依賴色彩，而是要設法讓其他視覺元素走到舞台中央，這當中的第一步就是要學會「尋找光影」。光是攝影的核心，若沒有光線，任何影像都無法形成；而當色彩不再成為主角時，光與影所構成的對比便成了營造影像張力的首要關鍵，它能突顯主體，塑造氛圍，甚至影響觀者的情緒反應。

除了光影之外，幾何與構圖同樣也是拍好黑白攝影不可或缺的元素。線條、形狀與結構在缺乏色彩修飾的情況下會更為突出，影像中的水平線、對角線、弧線，甚至是重複的圖案或紋理，都能成為吸引視線的重要因子。因此初學者在嘗試黑白攝影時，若能善用光影、幾何等元素，並透過構圖技巧為影像加分，就能讓畫面擁有強烈的視覺張力與層次感，即使沒有色彩，作品依舊能夠打動觀者。換句話說，黑白攝影並非色彩攝影的「簡化版」，而是一種完全不同的敘事方式，它要求創作者主動去發現光影的走向、結構的佈局與細節的質感，並透過這些元素去建構影像的核心。當我們開始跳脫對色彩的依賴，重新學會以其它角度去觀察世界，便能真正進入黑白攝影的思維領域，創作出具有力量與深度的作品。

▲ 黑白攝影最大的挑戰就是要設法用其他元素支撐視覺，影像才不會顯得空洞、平淡。

▲ 光是攝影的核心，無論彩色或黑白攝影皆是；尤其是後者，光影可以撐起一張影像。

▲ 就算只是簡單的窗光，在有影子的加持下，瞬間就讓黑白影像有了情緒和氛圍。

▲ 光與影可以構圖各種幾何形狀，若再加上機會快門，就能獲得頗具水準的黑白作品。

光線與反差的掌握技巧

由前面我們可以得知，在黑白攝影中，光與影是最基本也是最關鍵的視覺語言。沒有色彩輔助，影像的表現完全取決於光線的分佈與明暗層次，就算是幾何形狀和結構，在黑白影像中也是需要藉由光線照射與產生的影子來形成，因此只要學會掌握光線，便等於能夠駕馭黑白影像的情緒與深度。光線一般可分為硬光與柔光兩種，強烈的硬光能夠創造出高反差效果，讓畫面充滿戲劇性；相反地，柔和光線則能提供豐富的灰階細節與紋理，適合表現如人像攝影的細膩情感。因此創作者應根據拍攝題材決定需要戲劇性的硬光，還是詩意的柔光，才能拍出理想的黑白作品。

有光的地方就會有影子，而光影所形成的明暗反差，通常是初次接觸黑白攝影的玩家應該優先掌握，也是最容易上手的拍攝技巧。光線的照射角度與方向，會影響影子的形態與樣貌，例如正午時分的陽光照射在建築外牆，會出現極端的明暗反差，使結構線條更加鮮明突出；日出後與日落前的斜射光，則會讓被照射到的物體投射出長長的影子，不僅能夠延伸畫面視覺，也可以強化影像張力，吸引觀者的目光停留。當順光時，由於影子在畫面中的比重不高，所拍攝的黑白影像一般會顯得較為平淡；而逆光則正好相反，除了能藉由拉長的影子增加畫面的可看性之外，也可利用剪影效果達到強化主角或物體形狀與輪廓的目的。

值得一提的是，光影與反差息息相關，因此我們在嘗試用光線來建構黑白影像時，也需要學會掌控光比，才能拍出更符合心中預期的黑白作品。一般來說，可以善用相機的測光模式並配合直方圖，來精準判斷場景的明暗狀況，再適度進行曝光補償的調整，幫助我們獲得理想的拍攝效果。

▲ 強烈的硬光能夠創造出高反差效果，讓畫面充滿戲劇性。

▲ 柔光能提供豐富的細節紋理，適合表現如人像的細膩情感。

▲ 強烈的頂光會形成極端的明暗反差，可使結構更加鮮明突出。

▲ 斜射光或逆光可拉長主體影子，大大豐富畫面的可看性。

構圖與題材的選擇要點

想要讓黑白影像更加吸引目光甚至更有深度，除了運用前述的光影與反差之外，幾何形狀與構圖也是不可忽略的一環，尤其是將影像中的色彩抽離後，這些將不再是附屬元素，而是成為主導畫面視覺的重要核心。其中，幾何是最直接的視覺引導，亦能影響影像的情緒與氛圍，例如水平線能營造穩定與平靜，垂直線則帶來莊嚴與高度感；對角線與曲線則使畫面更具流動感，圓形通常給人完整與柔和的印象，而三角形則能帶來力量與穩固的感覺，尤其是建築或城市題材中，幾何結構能展現黑白攝影的抽象特質，使得作品更為加分。當色彩消失後，這此幾何形狀會因明暗對比而顯得更加清晰，因此拍攝者要善於觀察並捕捉它們的存在，才能藉此為影像創造出更具渲染力的情緒及視覺張力。

除了幾何線條的運用外，「留白」也是黑白攝影中不可或缺的構圖語言。適度的留白不僅能使主體更加突出，也能引導觀者的視線停留在影像的重點，當畫面過於擁擠或資訊量太大時，影像往往會顯得雜亂而且沒有重點；反之，若能巧妙利用留白的構圖手法，讓主體孤立於畫面之中，並藉由光影與幾何線形狀等其他元素為其加持，便能營造出強烈的孤寂感或靜謐氛圍，這也是黑白攝影特有的敘事方式之一。

至於黑白攝影的題材選擇並無絕對限制，但某些主題更能展現其特質。例如街拍常藉由瞬間的光影、人物神情或場景對比，傳達出強烈的故事感；人文題材則可利用灰階層次呈現情感深度，使觀者更專注於人物神態與環境細節；風景題材中，雲霧、岩石、波浪或樹影等，都能透過黑白的對比展現形體與質感的張力；至於極簡主義或抽象題材，則更能發揮黑白的純粹與象徵性。

▲ 只要細心觀察，即可發現生活中有不少由光影組成的幾何圖案可以捕捉。

▲ 運用剪影和高反差所形成的方形幾何，獲得一幅決定性瞬間的黑白街拍作品。

▲ 即使是黑白攝影，若構圖時有適當的留白，一樣才達到強化視覺的目的。

▲ 街拍是黑白攝影很好發揮的題材之一，可藉由光影、人物神情或場景對比為畫面加分。

▲ 黑白風景攝影中，不妨善用黑白對比與灰階來展現形體、質感與視覺張力。

濾鏡在黑白攝影中的角色

在黑白攝影中，色彩雖然不會以原本的樣貌呈現，但是不同顏色會以灰階的形式轉化為明暗層次。這表示紅、黃、綠、藍等色彩在轉換為黑白時，會有不同的灰階對應，而拍攝者若能善加利用彩色濾鏡的幫助，就能主動干預這種轉換結果，藉此改變影像的對比與細節呈現。彩色濾鏡在黑白攝影中的基本原理是「讓顏色相同的光線通過，對其部分相同或相鄰的色光部份通過，而對立的色光則給予全部阻擋」，因此會直接影響黑白影像中各種顏色的亮度。所以在黑白攝影時套用不同顏色的濾鏡，會帶來截然不同的畫面效果。

舉個例子，若想要讓黑白的風景照更加吸睛，我們可以套用紅色濾鏡，因為它能讓紅色或暖色調的光線通過到達底片或 CMOS 進行感光，因此會使畫面中相同顏色的物體變得明亮，同時讓與之相對的藍色顯得更深暗。應用在拍攝藍天白雲的場景時，紅色濾鏡能使天空大幅變暗，白雲則更加鮮明立體，營造出強烈的張力與戲劇感。與之相較，黃色濾鏡則較為溫和，效果介於紅色與不使用濾鏡之間。它能略微加深天空的色調，使雲層更加分明，但又不會像紅色濾鏡那樣誇張。同時，它也能讓照片中的人像膚色看起來更自然、討喜，減少瑕疵的顯現，因而成為黑白人像攝影中最常使用的濾鏡之一。

綠色濾鏡則特別適合用於拍攝以植物主的自然場景。因為它能讓綠葉顯得更明亮，並與花朵或其他顏色的物體形成清楚的對比，使植被的細節更清晰可見。至於藍色濾鏡一般則較少被使用，但在某些特定題材中仍有其價值。它能使藍色的天空或水面顯得更明亮，而讓紅色與黃色的物體變得更暗沉。這種特性可以用於營造陰鬱、冷峻的氛圍，例如霧氣瀰漫的景象或是帶有孤寂感的場景。

▲ 彩色濾鏡嚴格來說是底片時代的產物，用在黑白攝影可以增加特定顏色的對比度。

▲ 部份相機有內建可套用不同彩色濾鏡的黑白模式，可以更方便拍出想要的影像效果。

▲ 原圖直接轉黑白影像較顯得平淡，在套用紅色濾鏡後，可以發現藍天變得更深邃，白雲更加立體。

黑白攝影後製的 N 種方法

黑白攝影的魅力，往往不僅來自拍攝瞬間的光影控制與構圖安排，也來自後製階段對明暗層次、反差與質感的細膩調整。數位時代的黑白創作早已不再侷限於相機內的單色設定，而是可以透過 Adobe Lightroom、Photoshop 等應用程式，以更靈活的方式塑造畫面風格。這裡分享幾種典型的後製方法，將能幫助創作者更輕鬆完成符合心中預期的黑白作品。首先是最基礎的「灰階轉換」，以軟體將彩色照片轉為黑白，並可透過調整各種色彩通道影響不同顏色在灰階中的亮度。這與前述的在黑白攝影中套用彩色濾鏡有異曲同工之妙，例如加強紅色通道能讓膚色變亮、減弱藍色則可讓天空更深沉。這類轉換是數位黑白處理的核心，可模擬傳統濾鏡效果並靈活調整各區域明暗，適用於人像、風景等多樣主題。

另一種常見方式是透過「遮色片」進行局部調整。黑白影像的張力往往來自光線分布，透過明暗分區處理，可讓主體更加突出。攝影者可使用漸層濾鏡、筆刷或 AI 遮罩功能，針對天空、人物、建築等區域進行亮度或反差微調。這類方法近似於暗房時代的遮擋與加曝技法，是現代數位後製中極具表現力的技巧。不過要留意的是，適度的高對比能突顯結構與線條，但過度會造成灰階斷層或細節流失，例如建築或街頭影像可採高反差手法，營造硬朗的視覺衝擊；而人像或自然風景則適合保留中間調，使畫面更柔和與具層次。

第三種是「銳化與顆粒」，它能強化黑白照片的質感。適度的銳化可提升邊緣細節，而模擬底片顆粒則能增添懷舊與真實感，特別適用於街頭、人文題材。不同類型的顆粒粗細與分布，可影響觀者對畫面時間感與空間距離的感受，這也是數位黑白創作中最能自由揮灑的部分。

▲ 透過 Lightroom 或 Photoshop 將照片轉黑白後，還可利用各種色彩通道加強影像效果。

▲ 善用遮色片或遮罩針對局部畫面進行調整，可以讓黑白作品更符合心中預期效果。

▲ 無論是透過軟體或機身內建的功能增加顆粒或雜訊，能為黑白影像帶來底片懷舊感。

黑白影像後製教學示範

為了讓讀者能更瞭解黑白影像的後製方法與步驟，筆者便以攝影玩家常用的Adobe Lightroom 進行示範，如何透過它們後製出符合心中預期的黑白作品。這邊會用到功能包括上頁介紹的「灰階轉換」與「彩色通道」、「遮色片」、「銳化與顆粒」。相信各位只要按圖索驥並加以活用，即可讓辛苦拍攝的黑白作品能有最完美的呈現。

步驟 1：在「基本面板」中先將影像轉為黑白，再依自身喜好進行初步的調整。

步驟 2：在「黑白面板」中視自己想要呈現的效果調整各種色彩通道，使作品更醒目。

步驟 3：新增「漸層遮色片」，針對左半部較暗區域調整色調和對比，讓影像更討喜。

步驟 4：最後在「效果面板」中新增顆粒效果，可視自身喜好調整顆粒總量和大小。

▲ 透過編修前／編修後的比較圖，相信各位可清楚看出兩者之間的差異。

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日前有消息傳出，Canon 正在開發一台致敬經典銘機 AE-1 的復古無反相機，將預計將搭載 3,250 萬像素全片幅感光元件與入門級處理器，目標是打造一台價格親民、且專注於純攝影體驗的機種。

日前有消息傳出，Canon 正在開發一台致敬經典銘機 AE-1 的復古無反相機，將預計將搭載 3,250 萬像素全片幅感光元件與入門級處理器，目標是打造一台價格親民、且專注於純攝影體驗的機種。

傳聞代號「RE-1」？

過去幾個月，關於 Canon 復古相機的討論相對平靜，但近期有最新消息傳出，這款機型預計將在 2026 年正式推出。這個時程點具備歷史意義，因為 1976 年問世的經典單眼相機 Canon AE-1，正好會在 2026 年迎來其 50 週年紀念。外界普遍推測，佳能很有可能以這款機型作為藍本，推出一款向其致敬的現代無反相機，甚至有觀點建議其命名為「Canon RE-1」，以反映其復古（Retro）與電子（Electronic）的結合。

搭載 3,250 萬像素全片幅感光元件

在核心規格方面，這款復古機最引人注目的是感光元件的配置。傳聞指出，它將會採用與 EOS R6 Mark III 及 C50 相同的最新 3,250 萬像素全片幅感光元件。由於感光元件的生產數量越多，其製造成本便會隨之降低，因此採用現有或新世代的主流元件並不令人意外。然而，為了做出市場區隔，這款機身在功能上將會大幅簡化，預計搭載入門級的 DIGIC X 影像處理器，且會將重點放在靜態照片拍攝上，刻意弱化錄影功能。這一配置明顯是為了滿足那些渴望擁有一台「專為攝影而生」的攝影愛好者。

價格將低於 EOS R6 Mark III？

由於產品定位與市場策略的關係，據推測，這款復古機型的最終定價會明顯低於 EOS R6 Mark III 的 2,799 美元（約新台幣 87,000 元）。若想在市場上取得銷售佳績，使其擺脫「小眾」標籤，合理的推測是價格可能會落在 1,999 美元左右（約新台幣 62,000 元）。此外，為了配合機身的外觀設計，消息同時指出 Canon 有可能會同步推出至少兩支復古外觀的鏡頭，可能包含一支定焦鏡和一支變焦鏡，它們很可能是現有 RF 鏡頭經過重新設計外觀的版本，例如 RF 45mm F1.2 STM 或 RF 28-70mm F2.8 IS STM。

佳能高層曾公開證實需求

事實上，Canon 高層在 2025 年 CP+ 展覽期間，就曾公開討論過推出復古風格相機的可能性。當時，佳能執行長 Manabu Kato 提到他本人也是 AE-1 的愛好者，並強調將復古設計轉化為現代相機並非易事。他指出，設計團隊必須考量機身、鏡頭與周邊配件之間如何協調，更重要的是必須兼顧佳能相機一貫所追求的「人體工學」與「實用性」。高層的表態不僅證實了市場對復古機型的強烈需求，也暗示了佳能確實正積極投入相關的開發工作，但如何平衡懷舊美學與現代操作手感，將是這款新機型面臨的最大設計挑戰。

via：Canon Rumors

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日前有傳聞指出，Canon 正在中國進行一款全新高階 EOS 相機的無線認證註冊，配備雙頻 Wi-Fi 6 技術，與 EOS R1 和 EOS R5 Mark II 採用相同規格，引發業界廣泛猜測。

日前有傳聞指出，Canon 正在中國進行一款全新高階 EOS 相機的無線認證註冊，配備雙頻 Wi-Fi 6 技術，與 EOS R1 和 EOS R5 Mark II 採用相同規格，引發業界廣泛猜測。

高階無線規格曝光，鎖定旗艦機型

根據無線設備認證文件揭示的資訊，Canon 這款註冊中的新機採用了支援雙頻的 Wi-Fi 6 技術。值得注意的是，這項無線傳輸規格是目前包括 EOS R1、EOS R5 Mark II 所使用的配置，因此外界推測這款新機極可能屬於高階或旗艦級的 EOS 機身。

EOS R5C II 呼聲最高

因此關於這款高階新機的確切身份，業界出現了多種推測。它可能是一款旗艦級的機身。其中，EOS R5C Mark II 的可能性被廣泛討論，特別是考慮到市場對原始 EOS R5C 上具備的 8K 超取樣至 4K 60P 規格的肯定，後繼機型或許會將此功能帶回。此外，也有聲音傾向這可能是專注於錄影功能的 EOS R3C，甚至可能是結合了 C80 記憶卡插槽佈局和編碼選項、採用 C500 / C300 類型電影機機身設計的型號，因為該機搭載的 LC1720 感光元件具有廣泛的應用潛力。

其他系列更新時程難預料

當然，考慮到 Wi-Fi 6 在今日並非特別突破性的技術，也有小部分人認為它可能是規格較低，但採用較新無線晶片的入門級機型。不過，鑑於 EOS R6 Mark III 才剛發布不久，其後繼機型，甚至是 EOS R7 Mark II 等其他系列的升級時間點難以預測。總體來說，這款新註冊的高階 EOS 機身將會是佳能 2026 年產品線中一個重要的看點，攝影界正屏息以待官方的正式公布，以揭曉這款神秘新機的真實面貌。

via：Photo Rumors

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近日有多方資訊指出，Sony 可能即將推出一款名為 FX8 的 Cinema Line 攝影機，新機據傳搭載 12K 感光元件、支援雙原生 ISO 並且擁有寬廣的動態範圍。

近日有多方資訊指出，Sony 可能即將推出一款名為 FX8 的 Cinema Line 攝影機，新機據傳搭載 12K 感光元件、支援雙原生 ISO 並且擁有寬廣的動態範圍。

全片幅 9,600 萬畫素感光元件

FX8 據傳機身設計將比 FX9 更為輕巧，但其核心規格卻展現了極大的野心。這片全新的全片幅感光元件總畫素高達 9,600 萬，採用 3:2 比例。雖然為了符合電影攝影的 16:9 慣例，有效畫素宣稱約為 8,100 萬，但其水平像素高達 12,032 點，因此被業界推測為 12K 級別。這項感光元件的技術突破性在於，有消息指出 Sony 似乎計劃將其最新的高畫素感光元件率先應用於 Cine Line，隨後才可能應用於 Alpha 系列的後續高畫素機種，例如 A7R 或 A7S 系列的下一代機型。

雙原生 ISO 與 8K 30P 錄影

在動態表現和錄影規格上，FX8 延續了 Cine Line 的優良血統。傳聞其支援雙原生 ISO，基礎感光度可能設定在 ISO 500 與 ISO 2000，並新增了增強型的 ISO 8000 設定，讓整體的動態範圍表現能達到驚人的 16 級。錄製規格方面，FX8 支援全片幅或 Super 35 模式下的 8K 30P 及 4K 60P 高品質錄影，同時在經過小幅裁切（約 1.04 倍）的 16:9 模式下，可實現 4K 120P 的高格率升格錄影。此外，FX8 也預計會具備業界好評的電子可變 ND 濾鏡，以及約 7.0 段的五軸機身防手震，對於需要移動或手持拍攝的專業人士而言，將是相當實用的功能。

編碼格式與 Open Gate 限制

儘管硬體規格強悍，但傳聞也指出 FX8 在部分專業工作流程上存在需要考量之處。首先，FX8 似乎不支援機內錄製 RAW 或 Sony 自家的 X-OCN 編碼，僅能使用 XAVC 格式。若有 RAW 格式的需求，使用者需透過 SDI 輸出訊號至外部錄影機，且該輸出訊號最高僅為裁切後的 3.8K 120p，這對於追求最高畫質的單機作業流程會造成一定程度的不便。其次，FX8 不支援 Open Gate 模式，無法利用感光元件的全部面積進行錄製，對於需要後製進行畫面重新構圖或利用全片幅寬度拍攝的影視專案，可能會是主要的限制。

via：Photo Rumors

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Nikon 日前宣布將於 12 月 10 日免費釋出由 RED 團隊精心策劃的「影像配方」，讓使用者能夠在機身內直接套用專業的電影級色彩設定，大幅提升創作的表現力，並簡化繁瑣的影像後製流程。

Nikon 日前宣布將於 12 月 10 日免費釋出由 RED 團隊精心策劃的「影像配方」，讓使用者能夠在機身內直接套用專業的電影級色彩設定，大幅提升創作的表現力，並簡化繁瑣的影像後製流程。

以「影像配方」形式釋出 RED 色彩科學

所謂的「影像配方」，本質上是一組可以直接下載至 Nikon 相機的自訂預設檔。它主要透過調整機身內建的 Picture Control 設定，包括銳利度、對比度、亮部、陰影及飽和度等參數，來實現特定的色彩風格。過去，Nikon 已曾提供 RED 設計的 LUT 查找表 給使用者用於 N-Log 影片的後製調色；然而，這次的「影像配方」更具即時性，因為它能直接套用在拍攝時的 JPEG 照片和影片上。Nikon 承諾將推出九種由 RED 量身打造的電影級配方，這些配方將 RED 傳奇性的色彩科學入 Nikon 的影像處理引擎中。這些由 RED 策劃的「影像配方」預計將於 12 月 10 日上線。

機內直出 大幅簡化創作流程

這項免費工具的最大價值在於其「即時性」與「直出性」。對於許多影像創作者來說，後製調色往往是耗費時間且具備技術門檻的步驟。藉由將 RED 專業團隊調校的色彩風格預載到相機內，使用者在按下快門或錄影鍵的瞬間，就能獲得具備豐富、栩栩如生的色彩和動態影調的成品。這使得創作者可以直接將這些已套用風格的 JPEG 或影片檔案，上傳至社群媒體或進行基本剪輯，大幅縮短從拍攝到發布的時間。即使是拍攝 RAW 檔，這些參數也能作為在 Nikon NX Studio 軟體中編輯時的基礎起點。

Z 系統用戶全面受惠

此次合作釋出的「影像配方」不僅僅是 Nikon ZR 電影攝影機的專利，Nikon Imaging Cloud 的支援機型皆能受惠。這標誌著 Nikon 與 RED 的技術整合正在從頂級專業市場向下延伸至一般消費者與準專業用戶。透過 Z 系列無反光鏡相機，如 Nikon Zf、Z8、Z9 等，都能利用這套工具，一鍵獲取 RED 電影攝影機標誌性的色彩表現。此舉不僅強化了 Nikon Z 系統在錄影功能上的競爭力，也為廣大用戶提供了一個無需額外付費、即可體驗高端影視色彩美學的絕佳機會，充分展現了兩家公司在影像技術領域的深度融合與承諾。

via：Digital Camera World

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